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《木 版 畫 教 程》下篇第三章---孫世亮(轉載)手工拓印教程

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第三章油印套色木版畫技法

《木 版 畫 教 程》下篇第三章---孫世亮(轉載)手工拓印教程

套色木版畫是相對於黑白木刻(單色木版畫)而言的,它是通過多個色版的運用來進行形象塑造和藝術表現的木版畫表現方法。套色木版畫依製作原理和方法的不同,又可分為多版套色法和絕版套色兩種表現方式。和黑白木刻相比,套色木版畫在色彩表現上更為豐富、自由,更能表現出大千世界的繽紛色彩和畫家對客觀世界的豐富性、多樣性的感受,更適於表現畫家獨特的情感體驗和審美意識,它使木版畫語言突破了單色表現的固有侷限,而具有了更為寬廣的表現空間。

第一節多版套色製版及印刷

多版套色木版畫是利用兩塊或兩塊以上的版進行製版,並經過套版印刷進行藝術表現的一種套色木版畫。多版套色法又有單套色和多套色之分。單套色就是除主版以外,再加一個顏色版輔助表現。多套色就是用二、三個以上的色彩版來共同套印出一幅色彩木版畫。一般來説,無論是單套色還是多套色,都有一個主版,畫面中的主要物象都刻在這塊版上,主版在畫面中起到造型骨架作用並決定着畫面的構架和格局。多版套色版畫中,付版主要起到豐富畫面、烘托主題、表現特定色彩氛圍的作用,它雖然也具有造型作用,但只是處於主版的輔助地位,套色過程中,一個付版既可以只印一種顏色,也可以在版面不同區域按表現需要同時滾上幾種顏色,使有限的版次達到更豐富的色彩表現。創作一幅多版油印套色木刻,也和黑白木刻一樣包括製版和印刷兩大過程,但由於其版次較多,所以具體制作步驟較黑白木刻複雜,概括起來主要包括畫稿、上版、刻主版、翻版、刻套版、試印、修版、定稿印刷等步驟,下面分製版和印刷兩部分進行分述。

一、多版套色的製版過程

1、畫稿

在正式製作多版套色之前,必須先按創作構思畫出創作稿。畫稿的目的,一方面是推敲並確定畫面的造型、構圖,另一方面是決定畫面的色調、色彩關係並進行分版。由於版畫是依賴於印刷的間接性繪畫,它不像直接性繪畫那樣可以無休止地表現造型和色彩的豐富變化,而只能根據製版、印刷的特定要求在一定範圍、一定程度上實現造型和色彩的表現。因此,木版畫創作中對畫面造型和色彩進行的概括和歸納是必不可少的。因為多版套色木刻在分版和製作方面相對較為複雜,因而在製作過程中臨時進行分版會增加製作過程的難度並容易導致失敗。而預先畫好畫稿,針對造型需要和色彩表現的要求進行分版,對整幅畫要追求的表現效果和具體制作過程進行預先設定,可以使創作過程更加有把握,增強制作時的目的性和針對性。事實上,多版套色木刻雖然也注重色彩表現,但它不可能也不必追求像照相製版那樣如實地再現客觀世界的色彩效果。因為套色木刻的色彩是一版一版分別套印到紙上去的,即使是套色版次較多的木版畫,其色彩也並非以多取勝。自然中的色彩是美的,但也是紛繁複雜的,在版畫創作中,我們要善於對色彩進行處理,要善於在感受現實生活的基礎上去提煉、概括和歸納,力求以簡潔、單純的色彩表現出豐富的意藴和情趣,做到以少勝多、以簡見繁。只有如此,套色版畫的色彩表現才能變被動為主動,才能更具有藝術的感染力。因此這也是套色木版畫獨特的藝術魅力所在。具體地説,在畫稿階段,我們應根據自己的創作意圖,在畫稿中描繪出基本色調,確定色彩的對比與調和關係,規劃好色彩的分佈與配置關係,並要研究色版之間的套色關係,如重疊的效果、覆蓋的效果、疊印的先後次序等。此外,對於主版與付版、付版與付版之間的關係,不僅要考慮其色彩關係,還應考慮每一版相疊之後的造型關係,哪些部分需要重疊,哪些地方需要保留,哪些地方是部分重疊或保留等,這都是畫多版套色木刻稿時要研究和解決的問題。

2、上版

畫完木刻畫稿後,必須將其拷貝到磨好的木版上,這個過程就是上版。上版時先用拷貝紙或硫酸紙貼附於畫稿表面,再用鉛筆或圓珠筆雙勾描線描出畫稿中各類形象的輪廓和結構,然後再用複寫紙把拷貝稿翻轉到木版上。拷貝上版後,一般還應在版面刷一遍淡墨或淡彩色,這樣有利於刻版時看清楚版面的進展效果。如果木版已提前上了蠟或漆片,則可在淡墨中加少許洗潔精或肥皂水,以利於塗平和均勻。需要注意的是,由於木版畫最後印刷得到的效果是左右換位的,和版面正好相反。因此,我們在拷貝上版前必須先考慮好畫面的左右正反關係,如果想保持畫稿原有的左右關係,則必須反着拷貝,這樣印刷之後就成正的了。如果左右關係不影響畫面表現,則不必左右翻轉。

3、.刻主版

主版是套色木刻的骨架,主要的形象一般都依靠主版表現。刻制主版時,開始可保留得多一點,不要刻得太充分,這樣便為試印後的版面調整和修版留下了餘地,當然,在對版面進行控制的前提下應注意充分發揮到的表現力,以刀代筆,放刀直刻,挖掘出木版畫語言本身特有的木味、刀味等趣味,使木版畫造型和語言表現更加生動和富於視覺感染力。

4、翻版

主版基本刻好後,在上面滾上油墨,用平整、較薄的紙把圖像拓印下來,(包括對版線也應該同步描畫下來)然後再壓印翻轉到刻套色的木版上,也可以用透明或半透明紙先把圖像拷貝下來,再拷貝到木版上,一般要準備幾塊套色版。主版圖形拷貝上版後,應再用水分或水彩色將各套色的位置勾劃出來,勾劃時要反覆對照畫稿,以免遺漏。也有的版畫家在製作過程中省去了翻版這一步,而是在主版拷貝上時把套色版也一併拷貝了,這樣做可使製作過程更為簡便,但對刻、印過程的效果判斷和預想以及對製作過程的控制能力也提出了更高的要求,

5、刻套版

對照翻版或拷貝後的主版位置,按色彩的規劃設置開始刻制套色版。刻制時要注意色版和主版邊緣相接處的處理,一般原則是色版面積留得比實際需要面積略大,邊緣部分可往主版位置擴大一點,這樣即使套版時出現偏差,也可由主版疊印時加以覆蓋彌補,不至於出現套空留有白紙的現象。而且,主版和色版的重疊部分有時也會產生一種透疊效果,有如兩色相調得到的深灰色,這就使畫面色彩層次更現豐富,並使版的劃分和版的層次更明確,更有套版的語言趣味。此外,刻色彩版時也應和刻主版一樣追求刀法的表現性和表現力,使之更具木刻語言的張力。

二、多版套色的印刷過程

1、試印

主版和套色版全部刻好後,便可進行試印。試印在套色木版畫製作中具有重要意義。在這個過程中我們可以檢驗版面刻制的程度、主版與套版的組合關係以及色彩搭配的效果等,並可根據試印樣張對畫面進行調整,完善套版的表現。多版油套一般都是先印色版後印主版,為了找到理想的色彩效果,試印時可試用偏冷或偏暖、偏亮或偏暗的色調進行比較,有時甚至要改變色相試印,在比較中確定畫面的色彩關係和基本色調。第一次試印一般不宜太多,印二張即可。我們可在其中依仗上進行調整,然後和另一張作比較,判斷其表現效果的優劣。第一次試印其效果往往是不理想的,只要我們參照畫稿的要求和試張的實際情況進行修改和調整,是可以完善其表現效果的。

2、修版

如果試印的作品尚有許多不足之處,則應進行相應的調整,這就是修版過程。修版前一般先在試印張上用顏料作調整,如果是水性顏料,應在顏料中加一點肥皂水或洗潔精,使水性顏料能均勻塗布在油墨層上,便於對打樣稿做修改。畫面修改完成之後,再按照調整後的畫面效果對版面進行調整,然後再進行第二次試印,如果還有不滿意之處,則應作進一步調整,直至最後達到預想的畫面效果。一旦版面確定下來,則可以定稿並進入正式印刷了。

3、印刷

印刷是版畫作品的最後形成過程。多版套色木刻的印刷是經過試印、修版等過程之後的正式成批拓印階段,這個過程必須嚴格按照試印時確定的色彩、版次關係進行,以保證保品的一致性和印製效果的穩定性。印刷時要注意色彩之間疊壓的關係,不同的色彩其疊壓順序的改變都會影響最終的色彩表現效果,因此,我們在確定版次順序時應對可能產生的色彩效果進行提前判斷和預想,並根據確定的色彩規劃進行調色和印刷。由於油墨屬於油性媒介,乾燥速度較慢,所以每印好一版後,應放置一段時間,待表層油墨開始乾燥後再印下一版,否則未乾的油墨會粘到版面上,或是重疊部分油墨不能順利轉印到畫面上,影響作品的印製質量和畫面效果。如果有印製時間的限制,需要在較短時間內完成作品,則印刷時必須在油墨中加少量乾燥油,以加快畫面的乾燥速度,縮短乾燥時間。

4、多版套印步驟示意(圖03—1)

①畫稿:把顏色歸納為若干層次,同時進行計劃分版,將不同層次的顏色分別都計劃到若干版中。要注意用版以少為宜。

②透明片過稿:用透明片或拷貝紙將稿子的色塊輪廓完全描出。

③畫稿上板:在透明片下放複寫紙,按計劃將稿拷在版上。

④主版稿:該版一般為重色版,但在分版中也可將付版的色塊納入其中,以減少版次。

⑤付版稿:可承載多種顏色,也是為減少版次。必要時同類色疊壓關係,也可兼用絕版套印辦法。

⑥刻版印刷:將版刻好,上機印刷。刻版時不要完全被稿子的輪廓所束縛,應在邊緣體現刀味。

⑦印第一版:同時印出幾塊顏色,顏色交界處如有其它版的顏色疊壓,可不必過多考慮串色問題。

⑧印第二版:印出層次要考慮色階關係。

⑨印第三版:印深顏色。托出主形。作品完成。

第二節絕版套色製版及印製

絕版套色木刻是木版畫的又一重要類型,它和多版套色一起,豐富了套色木版畫的表現語言。與多版套色中幾塊版的協調配合不同,絕版套色在做畫的整個過程中,僅使用一塊版邊刻邊印,隨着版面的多次刻減,畫面愈來愈完整和豐富,作品刻、印結束後,版也就消耗殆盡,無法再版重印了,所以稱之為“絕版”。絕版製作的這種特徵要求我們從作畫的開始階段就必須印出足夠的數量,因為一旦版面刻完了就無法回頭重印。絕版木刻中每一版之間是一種前後承接關係,它們共同完成了造型表現過程,所以版與版之間並無主版、套版之分,這就使刻、印過程從嚴格的主版框架中解放出來,具有了更大的隨和性和靈活性。絕版套色的靈活性和自由度改變了多版套色那種分版、拷貝、套印的機械枯燥的程序和作品走向的單一性以及對畫稿的過分依賴,賦予了製作過程以更多的可選擇性和不斷地再創作的可能性,使作品生成過程具有更多的偶然性和不可預知性,為畫家的藝術表現提供了更大的發揮空間。絕版套色木刻的製作也包括製版和印刷兩方面,但它不像多版套色那樣先刻版再印刷,把刻、印兩個過程截然分開,而是刻一版印一版,刻版和印刷交叉貫穿於製作的全過程。為了説明的方便,我們仍然把它分解成具體的步驟加以闡述。

一、絕版套色的製版

1、畫稿

絕版套色的創作稿和多版套色一樣,也具有確定畫面形式和造型,設定畫面色彩和版次關係的作用。由於絕版套色每版之間是先後相承關係,每一版都參與到造型中,所以在畫稿時我們應充分考慮到這種承接關係,要使版次的先後順序更有利於造型的表達。同時,每版之間的色彩銜接關係也是我們應該考慮的,用幾版完成形象塑造?從淺色往深色印還是從深色往淺色印?從中間色開始印怎麼樣?色彩重疊會產生何種效果?等等。絕版套色的畫稿可以先畫在紙上,再拷貝到版畫上,這種方法和多版套色相同。也可以直接畫到版上,開始刻制。直接畫到版上後,印出來的畫面是左右翻轉的效果,這一點必須預先想好。如果對左右關係有特定要求,則最好使用拷貝法,把畫面左右顛倒拷到版面上,這樣印出來的作品就和畫稿的左右關係相一致了。

2、上版

如上所述,如果對畫面左右關係有特殊要求,則來用和多版套色一樣的拷貝上版法。如果無所謂左右顛倒,則可以直接在版上起稿。直接起稿方便、快捷,省去了拷貝、過程的煩瑣過程,有利於保持最初的創作激情,直接進入作品的製作階段。但是,在版上直接起稿不宜作過多的修改和反覆,不利於對畫面的反覆推敲。如果修改得太多,有可能影響版面的平整度和印製效果。因此,我們建議在直接上版之前應對畫面有一個具體的設計和構想,最好是畫出創作草圖,這樣直接在版面上繪版時便可做到心中有數,減少修改時對版面的影響,使版面保持較好的狀況。

3、刻版

絕版套色的刻版不同於多版套色,因為絕版套色是刻一版印一版,每版只承擔一部分的造型作用,因此不能像多版套刻主版那樣一便刻完,只能根據分版計劃從第一版開始刻印,每版只刻去相應的一部分,刻版時要考慮如何與前一版歇肩及為下一版留下餘地等問題。每一版都是畫面整體表現的一部分,因此我們在刻版是着眼點不能只停留於當前版上,還應把其放到畫面整體中去考慮、去處理,所謂“整體着眼,局部入手”將的應該是我們在刻版時所應抱的態度。只有從整體的角度去把握製作過程,從整體的角度去確定每一版在畫面表達中的地位,才能使每一版的局部表達與畫面整體的表現想的相輔相成,構成和諧一致的關係。

絕版套色刻版時的用刀也是值得研究的重要問題。對刀法的選擇和運用主要取決於造型、形式和畫面的整體審美取向。如果造型、形式和審美趣味趨向於表現性風格,則刀法運用應該追求其表現性,用刀的果斷,直率、抑揚頓挫和刀痕的富於變化都能強化這種表現,傳遞出更多的情緒和情感內涵。所謂“以刀代筆”,指的無非是刻木刻時以刻刀去追求畫筆一樣的自由表達內涵。有如中國文人畫所追求畫筆的“筆法”、“筆意”一樣,刀法亦如筆法,也是通過對快慢、緩急的節奏變化和力量輕重的把握,賦予表現過程更大的主動性和主觀情感特徵。絕版木刻以一塊版貫穿始終,避免了反覆的拷貝、對版等煩瑣程序,使我們可以集中精力於一版,放手刻制,增強刻版過程的表現性,使刻、印過程更加充滿活力和未知的誘惑。當然,從另一個角度來看,藝術語言有放必有收,木版畫語言同樣如此。追求刀法的表現趣味和抒情性固然體現了木刻語言的表現性特徵,而收斂刀法的鋒芒,使刀法表現嚴格地依附於造型或形式的結構關係,也是木版畫的另一種語言表達方式。木版畫的語言表現其審美取向並非單一不變的,而是可以也應該根據藝術表達的需要去作出選擇和取捨,有時也要求我們在此基礎上不斷創新,找到符合自己表現需要的語言方式。

二、絕版套色的印刷

絕版套色的印刷過程和多版套色一樣,也包括試印、修版、正式印刷三個階段。由於其邊刻邊印的特殊製作過程,所以每一版都要經歷從刻版到試印、修版、正式印刷這樣一個過程,這一點和多版套色的一次到位有根本的區別。

1、試印

由於絕版套色是一次性的、不可遞轉的過程,所以印刷時必須儘量保證成功,如果出現失誤,則無法補救。為了確保印刷的效果,我們在印刷第一版開始,就應該準備1-2張試印張,每一版正式開印前,都要先用試張進行試印,如色相、色彩的明度、純度、冷暖等都是試印是應該確定的。色彩的運用既要較好地表達出本版的造型作用,又要和前一版形成對比而調和的關係,並要考慮到下一版乃至後面幾版的銜接問題。除了確定畫面的色彩外,試印的另一個重要作用是檢驗版的刻制狀況,如果刻得不夠或部分效果不滿意,則要進行修版。如果刻過了,則很難彌補。所以在刻版時應留有一定餘地,儘量不要刻過,為試印和修版留下可能。

2、修版

和多版套色一樣,絕版套色的修版也是對版面刻制向不完善的地方進行補充和調整。但由於絕版不象套版那樣有多塊版可以互相補充和協調,即使某些局部或某塊版有失誤也可以彌補,而絕版沒有彌補餘地,所以刻版和修版都應適可而止,要清醒地知道什麼時候該停下來,這就要求我們在修版時經常把版面和已印畫面的效果進行對照,最好是準備一塊玻璃鏡,把版面對着玻璃鏡觀察,再和已印的畫面作比較,這樣便能較直觀地把握版面刻制的實際效果。

3、印刷

一旦版痕和色彩確定之後,便可進入正式印刷階段。絕版套色的印刷主要可分為厚印法和薄印法兩種。厚印法一般墨層較厚、覆蓋力強,並能產生特殊的印痕肌理效果。厚印法由於色層厚,每版色彩之間的覆蓋較好,不易透出前一版的顏色,所以色彩往往顯得濃郁、強烈,適合對比強烈的畫面表現需要。但此法由於色層厚、肌理感強而適於表現粗獷的效果,不宜進行細膩的表現。薄印法一般墨層較薄,有一定透明性,所以常常能透出前一版的顏色,實際印刷效果是色彩總會或多或少傾向於前一版的色彩,這就使每版色彩之間都具有了同類色的調和因素,因而更容易達到色彩的協調作用。所以,薄印法更適於表現細膩的畫面效果,如色調的過渡和形體的轉換等。在創作中,我們應該根據表現題材、主題和畫面審美的需要選擇相應的印製方法,有時甚至需要把不同的印法結合起來運用,以達到更恰如其分的表現。另外,絕版套色印刷時,我們也不必呆板地遵守一版一色的限定,為了充分挖掘每一版的色彩表現力,可以根據畫面的具體表現需要運用一版多色的方法進行印刷,使有限的版次達到儘可能豐富的色彩表現效果,增強畫面色彩的表現力。一版多色印刷時,應注意不同色塊間邊緣的處理,因為邊緣部分色彩容易混淆到一起,造成色彩的模糊和混亂,在製作效果上顯得粗糙。所以,上墨時要明確每種顏色的區域和麪積,那些部位不能重疊,那些部分可以重疊,最後能被後面版次的色層給蓋住,等等,都應作出耐心、細緻的判斷。可用大小不同的膠滾分別上色,不同色塊間儘量不要重疊。當然,如果局部有特殊的色彩表現要求,那又是另外一回事了,例如不同色彩間的漸變表現和追求色層重疊的效果就屬於特例。

4、版套色

是一個邊刻邊印逐步完成造型表現的過程,是從刻版到試印、修版再到正式印刷這個製作程序的多次重複過程,每完成一版的製作,都必須經過這樣一個過程。因此,我們以上所講述的從刻版到印刷,只是就某一版具體而言的,它並非意味着作品的整個製作過程,這樣敍述雖然把某一版的製作過程交待清楚了,但對於一幅畫的整體創作過程來説,尚缺乏一個直觀的理解。所以,我們有必要就絕版套色的製作流程作一個整體的、具體的闡述。

三、絕版套色木刻的製作步驟

1、磨版(彩圖03—2)。

2、裁版,裁版時用刀輕輕地反覆裁切,板子的正反面同時裁好即可(彩圖03—3)。

3、拷貝過稿或在版上直接起稿,此步驟也可以在塗漆片和刮蠟之前進行(彩圖03—4)。

4、起稿後在版上刷一遍淡墨,以便在刻版時觀察色調層次關係(彩圖03—5)。

5、塗漆片溶液,可使版面緻密,待漆片幹後用細砂紙輕輕打磨一遍(彩圖03—6)再塗蠟,並用刀片把木版表面多餘的蠟颳去(彩圖03—7、8)。

6、調墨,印薄墨法的作品油墨不能過稠,可在原墨的基礎上加入少許調墨油(6號油)(彩圖03—9)。

7、刻第一版,印第一版。刻第一版時一般刻掉的是最亮的顏色,應特別謹慎,因為亮顏色在畫面中非常跳躍,要考慮與後面各版的關係(彩圖03—10、11)。在上版滾墨時要注意墨色均勻,不宜採用過大的磙子,以免丟掉版的低窪處(彩圖03—12)。

8、刻第二版,印第二版。從第二版開始就應該控制顏色的色階關係,顏色反差過大則關係容易亂,反差過小會模糊不清(彩圖03—13、14),要注意和前一版色彩的銜接關係。換墨時要用煤油將前一版的油墨擦拭乾淨(彩圖03—15)。

9、刻第三版,印第三版(彩圖03—16、17)。

10、刻第四版,印第四版(彩圖03—18、19)。色彩可以有些變化,可以增加一些互補色、冷暖對比的因素,使色彩和前幾版色彩既和諧又有一些對比效果,形成既對比又統一的色彩關係。

11、刻第五版,印第五版(彩圖03—20、21)。最後一版色彩應該起到穩定畫面色彩關係的作用,即它在色相上應該是和前幾版色彩能夠協調的,而在明暗度上應顯得比較沉着,能使畫面形成合理的黑、白、灰局部關係。如果太淡則顯得輕、浮,穩不住畫面;如果太深則和前面色彩的明度對比拉大,容易顯得生硬,版與版、色彩與色彩的銜接缺乏自然的感覺。彩色套印木版畫因多次疊壓油墨,故而墨色較厚,應經過較長時間的晾乾再收藏起來(彩圖03—22)。


夢想與現實之間的磨合讓我讀懂很多生活的語言,風雖改變了方向,卻沒有改變我的行程-----

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