二十世紀的民間工藝美術大師庫淑蘭，中國民間美術史上閃亮的明星，2004年12月隕落於生她養她的黃土地旬邑縣赤道鄉王村。庫淑蘭生前落寞，死後也未見榮哀，她走完苦難、艱澀、孤獨卻又充滿傳奇的84個春秋。臨終之際的那場大雪，已成天地為之動容的最好見證。悲乎、喜乎，今年已是三週年。我再次回顧和庫大娘相識相知十二年的光陰，悲涼多於喜悦。 1990年在陝西日報上看到王鳴琦先生寫的一篇報道，知道了我所在地區旬邑縣發現了一位剪紙大師庫淑蘭。報紙上刊登了她的一幅照片，雖為黑白，但那迥異於一般剪紙的藝術形式和色紙拼貼而成的畫面，深深打動了我熱愛藝術的心絃。那時我一邊自習國畫和剪紙，藝術上敏鋭的感覺立即讓我對庫淑蘭的剪紙發生異乎尋常的興趣。三年後的一個冬天，20歲的我冒着凜冽的寒風，懷揣數月積攢下來的微薄收入，翻山越嶺去旬邑朝聖，尋訪我心中的藝術麥加。 在昏暗而掛滿灰塵的屋子裏，庫大娘正在窗前剪花。她看到我的第一眼似乎並不陌生，竟然象見到久未歸來的親人，拉我坐在她的土炕上問長扯短。炕桌上的一張正在創作的剪紙畫五彩繽紛，眩人眼目。剪紙與房間的強烈反差、藝術與生活的天壤之別，我和庫大娘的一見如故，令我的心靈微微一顫，是別有一番滋味上心頭。 庫大娘掀起炕頭上的被褥和涼蓆，翻出一疊剪紙畫給我欣賞，那色彩豔麗，美妙神奇的藝術品竟被這樣“收藏”着。用庫大娘的話説：“害怕老鼠咬壞了”。眼前的一幕令我悲喜交集，梵高當年的作品也曾被拿來遮擋雞舍，但其藝術的價值終究被時間認可。庫大娘為我唱了半夜的歌謠，那歌謠是她生命歷程的底色，她唱得如醉如痴，唱得專注而虔誠。那一夜的月光不知為何出奇的明亮。我和庫大娘在月光照耀的窗下，一唱一和，儼然情同母子。這似乎是藝術的心靈相知，也許是十二年後她的藝術乳汁哺育出了我這“混血兒”的新面孔。從1993年的冬天開始，直到2004年的冬天結束，整整十二年的歲月裏，我們總以“母子”相稱。然而，多年來，天南地北，甚至海外的藝術同道們或多或少在生前資助了庫大娘的生活，我也只是這些同道中之一員。我每年去看望庫大娘時無非帶一些廉價的日用品，做飯用的鼓風機、臉盆、剪刀、各種色紙，當然少不了大娘喜歡吃的奶粉和餅乾。這些人人力所能及的幫助，卻得到了庫大娘夫婦及村鄰的感動，我似乎真的成了庫大娘的親人了。“乾縣幹娃”的美名也隨着庫大娘的歌謠傳到了北京、上海。其實，人與人的緣份，大概是命中早已註定，你不信也不由你！ 十二年中，我收集了多幅庫大娘的剪紙畫，這些作品正是庫淑蘭藝術生涯的顛峯之作。我捧着這些用節衣縮食換來的珍寶，奉若神明，朝朝暮暮參拜，可以用玄奘取經的虔誠來比喻我的尊敬。我從此拋卻三十年喜愛的國畫世界，一頭扎進剪紙的泥土裏，如同蚯蚓一般，尋尋覓覓。尋覓什麼呢？尋覓能為之感動的美和寄託生命的藝術！剪刀和紙成了我手中的筆與墨，成了我心靈情感和藝術審美的載體。從此，我在眾多老師前輩的諄諄教導下，東奔西走，探尋剪紙的本源和真貌。全國各地不同流派以鏤空為表現手法的剪紙風格雖然多樣、具象、抽象的造型也曾使我感動不已。但因其技巧的單一也早已成為當地羣眾竟相模仿和同行們改頭換面，東拼西湊的標本。民間剪紙大師們的相繼去世，不僅昭示着原始思維創造的泯滅，也預示着傳承了二千年的剪紙藝術出現了“貧血”。八十年代初的民間美術
