其實任何事物入畫，都可以用無數的方式去畫，我只是使用這種方式表現向日葵而己。
這幅畫是為5.1畫展準備的，所以還有牽牛花、螳螂、甲蟲等，這些在以後再發教程，今天只講裏面的葵花及一些構圖等的東西……
主要材料：
| 畫紙 |
所需工具：
| 長鋒羊毫筆 |
製作步驟：
第1步：
照例，先上完成圖。
第2步：
先畫花盤：用提鬥筆調藤黃、花青成汁綠色，要適當加一點胭脂色，這樣的綠才有植物的感覺（因為植物除了葉綠素外還有花青素，會輕微地透出紫色），如果純用黃、藍二色調的話顏色會像塑料。
畫時，筆尖要調入墨色，這樣就能產生明暗了。
下筆要有筆觸，切忌畫成整圓，必須要有變化。注意留出花瓣遮擋的位置。
這一步只是畫出花盤的底色，用筆要放膽，千萬不能縮手縮腳。
第3步：
擠出花盤的體積感：用一枝破筆蘸濃墨，把筆鋒儘量打散，然後沿花盤凹陷位擦出向心的碎線，最凹處可以直接黑成一片。
葵花的盤是從四周到中心鼓起然後凹下然後輕微再鼓起然後最中間最凹，很像廣州的小吃“鹹佔餅”。把握好花盤就能讓葵花有立體感，要多觀察實物，並在觀察時多角度去看，讓形態瞭然於心再去畫。
注意：用筆要鬆；同時，千萬不要畫得整整齊齊的，包括墨色塊本身以及㡳色輪廓的間距，都千萬不要等距。具體哪裏該寬哪裏該窄，多觀察實物、多動筆嘗試，自然能掌握。
第4步：
畫出花蕊：用另一枝破筆，先調藤黃加少量胭脂，然後調白色進去（加白粉主要是為了能浮在墨色上不會沉入紙裏不見了）。然後順着剛才的墨色行筆方向擦出蕊絲，依然是要注意不要整齊；
擦完蕊絲後，用藤黃加白色調很稠的淺黃色（不稠的話會陷入墨色裏，不醒目，一片糊塗）。用筆戮出蕊頭，注意這些點要有疏密分佈，原則是跟隨墨色圍成的圈稍偏外的位置密一點，但要大膽地越過這些圈，只要有利於整個花盤的立體感就放膽去點。
第5步：
花瓣：用藤黃稍加胭脂調好主體色，再在筆尖至筆腹的位置調入更多胭脂，注意整支筆上的顏色過渡要自然、順暢。下筆時中鋒、側鋒、卧鋒、逆鋒並用，適形變化，力求讓花瓣生動（PS：這TM説就容易，真做起來難度好高，幾十年不斷練下來也就是僅能做出來而已，學畫也就這個苦）。
注意：花瓣圍成的外圈千萬別整齊，每塊瓣也儘量不要近似，要不就呆板了，這一點也是畫任何畫都應強調的大原則。至於如何做到，無非多觀察實物、多思考、多動手。
第6步：
強調花瓣：用胭脂調少量藤黃和墨，對每塊花瓣的邊緣和皺摺勾一下，原則是隻為把結構表現出來，能不勾就不勾。
注意：線條要流暢而多變；千萬不要把一塊花瓣完全用線圍死，要有連有斷甚至不勾，線條一定要活（PS：這又是一個説來容易做來難的技術活，現在很多所謂“大師”的線條都是死死的）。
順便説一下：當你慢慢體會到繪畫中的“活”是怎麼一回事，你就能很輕鬆地判斷一幅畫是否“行貨”了，這眼力並不是靠看得多就有的，只有通過自己動手才能體會。
第7步：
細部收拾：整體基本完成了，用破筆分別蘸墨和粉黃在花瓣與花盤接合位置視情況擦出一些細碎的筆觸，目的是不要讓接合位出現長而平滑的接合線；同時，對前花瓣旁邊的花盤位置堅決用墨壓進去，使花瓣與花盤分離。
第8步：
畫花托：用汁綠在筆尖調入一點點墨，把花托一瓣瓣地畫出來（花托是魚鱗狀構成的扁球體）。
注意與花主體的透視關係，花托不要畫太多太大，以免把花畫變形了。可以貼着主體一層層往外畫，邊畫邊看，能停就停。
第9步：
花托細節：葵花托每一片都長出尖的，用墨每片勾一下順便帶出這個尖，依然是注意別勾死了。
第10步：
最後收拾：看一下整體，再次用墨和色收拾細節，該壓就壓、該提就提、該勾就勾。至於這個“該”，原則是怎麼順眼怎麼弄。
第11步：
添加葉子：用汁綠調胭脂，再在筆尖調墨，然後根據花以及預想中枝幹的走向畫出葉子，用筆依然應多變、靈活。
葵葉是心形的，但不可以每片葉子都畫成心形，應在平時多角度觀察實物，務求將各個角度的葉子形態記熟，畫時以枝幹為軸心畫出各種姿態。
注意：相鄰的葉片切不可在交接處用同一顏色，通過筆身的顏色變化和用筆的方式、方向，將葉片區分開來。最基本的原則是：葉子靠裏面一側更黑、下面的葉子更黑。
第12步：
勾葉脈：葉子的姿態通過葉脈表達，用筆要活，下筆前一定要想清楚這片葉的結構（靠平時觀察積累），下筆要肯定。
第13步：
出杆：葵花的杆基本上就是一條主幹直上，到接近花頭時才出現大彎曲，儘量不要歪歪扭扭。同時，中國畫最忌絕對的直線，所以直杆部分應有輕微的弧度。
這幅畫的葵杆，我採用汁綠調胭脂畫出，然後用重墨視情況勾與點，造出立體感。如果更加寫意的話，可用重色或重墨直接畫出就算，視整體氛圍而定。
葵杆會長出很多葉柄，一定要趁葵杆濕的時候畫，而且儘量不要只從葵杆邊緣起筆，應畫進去，這樣才真實、立體，不會呆板。
葉柄對整個畫面很重要，因為花和葉都是面、杆的方向性太強，所以構圖中靠線來調節的任務就要靠葉柄來完成了。只要保持能圍線葵杆長出的原則，這些葉柄在畫面什麼位置、怎樣走的問題，應根據畫面需要而定，應做到安排完葉柄之後，畫面是活躍有生機的。
第14步：
全畫面主體收拾：通過花、葉、杆、柄的增加，完成全局結構。
第15步：
塊面整理：對於一幅大畫，形成塊面是很重要的（以後專門發一個教程講述）。利用重色把散開的元素整合成連貫、有主次、有變化的一個或幾個塊面（PS：這活跟下圍棋差不多，做得好不好，看各人修為）。
第16步：
視覺中心：一幅大畫如果沒有最吸引注意力的地方，會顯得空洞無物。這幅畫我選用螳螂（畫法以後另發教程）。
第17步：
配角安排：雖然一隻螳螂足可獨當一面支撐一幅畫的焦點，但畫面有故事總是更完美的，所以我在螳螂的視線廷長線上畫了只甲蟲。同時，這個紅點也為落款後的蓋印做好呼應；並且，通過一個紅點，打破全畫的黃調子，讓畫面更活潑。所以這隻甲蟲雖是配角，卻也是一個關鍵。
第18步：
畫面最後完成，落款、蓋印後就完成了（圖1是完成圖）。
小貼士：
畫畫無非就是勤學技法、多觀察實物、多思考如何利用技法表現、多動手嘗試。僅此而己……
