浪漫派科幻畫大師

浪漫派科幻畫大師BorisVallejo作品集

生於祕魯首都利馬市的Boris，在1964年移居美國之前就讀於祕魯國家藝術學校。他為眾多的科學幻想出版社繪製了無數的精美作品。Boris也經常為書刊封面、盒式影帶動畫廣告繪製插圖。

他對繪畫技巧的精湛技藝，使得任何看到他作品的人都能很快的辨認出他風格，以至於他的那些經典的作品讓那些長期從事幻想題材的其他流派畫家都肅然起敬。

Boris的畫面經常使用那些異常美麗少女和另人恐怖的怪獸作為題材，向世人展示這他那種大膽、清晰、勇於突破極限的繪畫風格。

Boris驚世的油畫風格向世人展示了他那種不平凡的寫實風格。他的作品經常充斥的神話人物，他使用着被喻為“夢幻照片”的畫筆，描繪着那些超寫實主義的虛幻角色、生物和逼真的幻境。

被全世界數以千萬的畫迷所熟悉的Boris，這個自學成才的祕魯藝術家能非常細緻的捕捉角色面部任何細緻的表情以及製造那些看似真實存在的幻獸！

Boris熱愛繪畫藝術，運用他那豐富的想象力和熟練的繪畫技巧，使用油料和鉛筆牢牢的控制着畫面中每一細節。

三十多年來，Boris使用他那精湛的技藝和對顏色、線條、材料的純粹本能感覺來創作。其結果是，人們可以在各種書籍、雜誌、紀念冊、日曆、海報上見到大量的Boris作品。

BorisVallejo選擇了三藩市藝術品交易市場作為唯一的，一個可以展示、公開他原畫和最新限定版印刷品的藝術館。以前，Boris的工作主要是使用委託的方式來實現，選擇了三藩市藝術品交易市場對於藝術家和他的畫迷都是一個重大轉折點：現在收藏家可以在那兒或者網站上直接得到他的作品。

BorisVallejo的非凡才能也遺傳給了他的子女，同樣也回報了他那狂熱的創作靈感。“馬雅文化在我攝影上給予了巨大的幫助”，Boris對自己的攝影師女兒説。“她教會了我很多知識，不只是攝影技術上的，更多的是如何使用手中的照相機來清晰的表達效果。”他的兒子Dorian，一個有進取心的畫家、肖像藝術家，説道：“他經常用激烈的言語刺激我，因為他是對自己的所做的事是如此的負責！他對自己的創作感到如此愉快，但是從不誇耀他那非凡的才能。”Boris總是對他的藝術創作要求更多，無論是描繪有活力的模特兒，還是新的肖像作品，他總是象一個藝術家那樣，不斷挑戰自己。他也經常在創作時沉思，思考着那些異形生物和奇幻的風景。他的追求目標，無論所描繪的畫面怎樣變化，都可以用他自己所説過的那句話來清晰的表達出來：“我所描繪的一切對我來説都是自然的流露。”

Boris是一個實用主義藝術家。他並不期待那些博物館和藝術收藏家有一天會收藏他的作品，因為現今實用藝術經常別歸到商用美術類上去。有一種圖書在美國經常可以保持5-6萬銷售量。所有的這些書，他們都有一個新穎的驚人的內容，同樣也需要一個醒目的封面。一幅迷人的圖片常常可以吸引大量的消費者，同時也帶來豐厚的利潤，而現今，我們可以肯定斷言Boris是圖書封面藝術的無冕之王。

當新版本的《JohnGerman的冒險系列叢書》和《Gar故事》在1970末出版時，出版商在分析銷售方針時，驚喜的發現選擇了Boris作為封面設計是如此的明智。那些無數已經擁《Gar故事》的讀者購買新版本的動機僅僅是喜歡那幅封面！Boris提到自己是一個真正受歡迎的藝術家時，説他就象那些其他曾經受歡迎的藝術家一樣被藝術評論家貶為格調低下，也許不是每個人都能喜歡他的作品，但是他在努力使每個人都愉快。

不可否認Boris的作品確實給人印象深刻，雖然可能無法改變一個人藝術鑑賞力。是的，這是一種意識的衝動和思維方式湧動的結果。人們真正認識Boris時，是BorisBallantine出版的他的畫冊。首先需要的藝術家的創造力，也許可以被我們稱作“經典”想象力來開始創作。藝術家需要捕捉的是場面中氣氛，從而描繪出“活的圖象”。起草圖一般比最終效果表現的更大膽、畫面更鬆弛、隨意。也許他可以被Boris看作“美妙的藝術之詩”，但是這並不是他的目標，他必須吸引很多人的注意力，因為圖書需要有市場。一本暢銷的書依靠的是符合普通美國人口味的封面以及要與普通市民有所聯繫。廣告銷售和使用電影明星銷售商品策略都應當象商品一樣不能被忽視。